唐卡
是藏語的音譯，為西藏傳統繪畫藝術的重要表現
其本意有平順、伸展的意思。白話文可以理解為「卷軸」。常見以布或紙為材質，有畫、繡、緙絲、粘貼、鑲嵌等不同方式製成。
唐卡繪畫的主題，與藏傳佛教密不可分，大多是以佛菩薩、本尊、護法、壇城或淨土，成為藏人精神與修行、觀想的對境。此外，亦繪有佛本生傳、聖者傳記、西藏天文曆法、藏醫藏藥與宗教活動，如法會、辯經、跳神，以及藏王、法王等歷史人物的肖像畫，題材相當豐富與多樣。總歸而言，唐卡主要的種類可分為三大類：民間祈福、密法修行與教學用途。
在民間祈福，唐卡的內容中常會出現許多佛教的吉祥圖案、咒語與民俗的圖騰，懸掛於寺廟或家中，提供避邪與祈福之用。密法修行而言，唐卡細分出本尊唐卡，修行者在觀想諸佛菩薩的形象時，有明確的法相專注而在心中升起，具有修行上的引導與加持；護法唐卡在藏傳不同教派傳承中，有特定專修的不同護法，相貌多是以憤怒的形態展現，目的是在去除內心的貪嗔癡，用色強烈，多以黑與紅為主，服飾與肢體動作極具張力；最後是教學用途上，唐卡多是以繪製各種知識文化為內容，放於寺廟提供僧人在學習佛法之餘，增加對醫學、天文星象、地理歷史、數學等知識的教學與學習。
唐卡種類
以地區來分，分成西藏唐卡及熱貢唐卡兩種。西藏唐卡大量吸收借鑑了尼泊爾、克什米爾以及漢地等多種繪畫文明。尼泊爾唐卡畫風更為時尚，造型嫵媚，偏向南亞風格，價格便宜，但沒有熱貢唐卡精緻。西藏唐卡流派眾多，主要以勉唐派、欽澤派、噶瑪嘎孜派三大畫派為代表。
熱貢唐卡既吸收了漢地文化，又繼承了藏傳佛教及西藏唐卡藝術風格，經過不斷地傳承及變遷，形成了鮮明的時代及地域風格特徵，熱貢唐卡藝術的內涵也變得更加包容與豐富。熱貢唐卡構圖飽滿、色彩艷麗、線條優美、圖案繁密。由於青海藏族人民的生存環境，審美視覺養成了對三原色的偏愛，喜歡紅、黃、藍、綠、白等限量的純色。在色彩方面，有別於西藏唐卡，熱貢唐卡色彩艷麗，更具有跳躍性，畫面更顯活潑和節奏感，而西藏唐卡色彩偏淡雅，原因除兩地地理位置和人文因素外，還受礦植物顏料提取和配色規律、染色技法等因素影響。在線條方面，熱貢唐卡的線條使用比西藏唐卡更為講究，尤其是金線的運用，使得熱貢唐卡有「富麗堂皇」的特點。在染色技法上，西藏唐卡多採用點染方式，突出層次感，而熱貢唐卡多採用平塗，突出色彩本身美感。
從畫派的角度而言，又分為藏西、藏東與藏中畫派。受印度、尼泊爾的畫風影響的藏西畫派，其唐卡的構圖與布局十分嚴謹，特色是強調對稱性，特別是在人物造型的畫風，帶有印度風格的「三折枝式」的形象與姿態。藏東畫派，具有漢土藝術為底蘊，在構圖上相較隨性與自由，筆法精細，多以山川自然之景為背景，饒富禪意。藏中畫派，是介於藏西和藏東兩畫派間，山水之色不作為主尊的背景，改以雲團為背光之襯，下方部分常繪有巖石與樹木，構圖十分嚴謹與平衡。唐卡繪製有一套嚴格的標準與參照，包括構圖、神佛身體比例、面容的特徵、裝飾物、膚色、手印等都有一定的規範與形制。
唐卡繪畫藝術的美學意義，帶有宗教象徵與宗教功能的目的，二者密不可分。換句話說，唐卡的視覺藝術表現，在於如何傳達藏傳佛教的教義、觀想與精神性的超越，如此便構成唐卡繪畫具有龐大的色彩、圖像與符號化的宗教內涵。舉色彩為例，藏族崇敬白色，視白色為吉祥與神聖的象徵。我們便能在唐卡的 繪畫裡見到白色的蓮花、白色的法螺、白的祥雲。唐卡繪畫藝術是藏民傳統藝術與宗教內涵與教義的完美呈現與結合，透過欣賞唐卡古老藝術，視覺引領人們進入信仰創作的同時，是繪畫形式與美感的呈現，亦是凝視宗教文化與歷史的發展進程，更是提供了獨具象徵意義的圖像內涵，富有修行解脫的精髓與深意。
資料來源：https://religion.moi.gov.tw/Knowledge/Content?ci=2&cid=111
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